Aplicación de la impresión 3D en la industria de la moda

La mayoría de las personas ahora se refieren a la fabricación aditiva como "impresión 3D", y ya ha revolucionado una amplia variedad de industrias y desatado la imaginación de las personas. El advenimiento de la impresión 3D ha revolucionado la industria de la moda al proporcionar a los diseñadores vías previamente no disponibles para realizar sus visiones. Esta guía cubre todos los aspectos de la ropa impresa en 3D, desde los fundamentos hasta las aplicaciones prácticas en la industria de la moda.

¿Qué es exactamente la "moda impresa en 3D"?

La moda impresa en 3D es el enfoque más de vanguardia para crear prendas. Los diseñadores de moda usan formas e imágenes generadas por computadora para crear prendas elaboradas y de vanguardia que pasan perfectamente del mundo digital al mundo físico. Esta técnica le permite experimentar con patrones y texturas intrincados que de otro modo serían difíciles de lograr.

Utilizando el software de modelado 3D, los diseñadores pueden experimentar con diversas formas, materiales y texturas sin recurrir a un laborioso bosquejo a mano. Sin embargo, se requiere experiencia técnica y conocimiento de la tela para transformar los patrones digitales en prendas portátiles reales.

Beneficios del diseño de moda 3D

1. Acelerando la producción

Marcas populares como Adidas, Hugo Boss y Louis Vuitton se han beneficiado enormemente de la incorporación de tecnologías 3D en sus procesos creativos. La tecnología permite un marco de tiempo más corto desde el concepto hasta la producción, los diseños de plantillas automatizadas, el ajuste mejorado de la prenda a través del drapeado digital y el desarrollo de prototipos simplificado que utiliza una amplia gama de materiales para el mapeo de texturas.

2. Ahorrar dinero en la producción de muestras

Hacer muestras fue un proceso difícil y costoso antes del advenimiento del diseño de moda 3D. La automatización de pasos previamente intensivos en mano de obra, como cortar, costura y ensamblaje, ayuda a ahorrar tiempo y dinero. Como resultado, los diseñadores son libres de explorar su imaginación sin temor a desperdiciar una tonelada de dinero para arreglar errores costosos que cometen al agregar nuevas características.

3. Asegurándose de que se ajuste mejor

Con el advenimiento del diseño de moda 3D, los diseñadores pueden agregar un nivel de precisión que nunca antes se puede alcanzar al proceso de fabricación de prendas. Utilizando simulaciones computacionales de diferentes telas y medir cada cliente individualmente, los diseñadores pueden crear ropa que se ajuste exactamente. Esto no solo mejora la satisfacción del cliente, sino que también facilita los intercambios y devoluciones.

4. Vender ropa antes de que se hagan

Un efecto revolucionario del diseño de moda 3D es la introducción de ventas de preproducción de artículos listos para usar. El software de diseño asistido por computadora (CAD) y la tecnología de impresión 3D han permitido a los diseñadores crear modelos 3D imprimibles de sus conceptos. Usando esta estrategia, se puede restringir las compras a granel, reducir el stock y producir carreras de prendas individuales y numeradas.

5. Creación de prendas con una impresora 3D

Los diseñadores ahora pueden utilizar la impresión 3D para crear ropa que se ajuste a cada individuo perfectamente. Hay muchas posibilidades, desde atuendos que hacen una declaración hasta accesorios que se destacan. El resultado son tiempos de producción y ropa más rápidos que se ajustan mejor a su tipo de cuerpo específico y preferencias personales.

6. Ponerse en los desfiles de moda digital

El diseño de moda 3D en la era de la realidad virtual permite a los diseñadores albergar pantallas de pista totalmente digitales. Utilizando el software 3D de vanguardia, los diseñadores de hoy pueden sorprender a una audiencia internacional con un vistazo de sus productos sin dejar sus escritorios. Este nuevo enfoque hace que la ropa de moda sea accesible para un público más amplio.

Moda impresa en 3D: los mejores ejemplos

1. Máscara esquelética impresa en 3D para alta moda

La máscara esquelética impresa en 3D de Kevin Freitas Conlin, exhibida en Ru Paul's Drag Race, ejemplifica la fusión de la tecnología y la alta moda. Hecho a mano con nylon sin certificación láser por Shapeways, la intrincada estructura de hueso de la máscara, personalizada para Drag Queen Aquaria, se convirtió en un escolta, contribuyendo a su victoria. Más allá de su encanto estético, esta creación marcó un hito, introduciendo la impresión 3D en la escena de arrastre, inspirando a los diseñadores posteriores. El atractivo exótico de la máscara demuestra el potencial de la tecnología para elevar e individualizar la moda, por lo que es más que un accesorio, pero una parte integral de la narrativa del atuendo.

2. Falda impresa en 3D de Julia Daviy

La aventura de Julia Daviy en la moda impresa en 3D, personificada por "The Organic Skirt" en la colección After Forever, la establece como pionera con ropa impresa en 3D sostenible. Lanzado en 2019, esta falda personalizable digitalmente significa un momento innovador, siendo la primera ropa digital impresa en 3D disponible en el mercado estadounidense.

Con un compromiso con la sostenibilidad, Daviy combina la impresión 3D de gran formato y el diseño intrincado, que ofrece más de 1,000 variantes. La falda orgánica no solo muestra la intersección de la tecnología y la moda, sino que también subraya el potencial de ropa ambientalmente consciente, personalizable y de vanguardia en el reino de impresión 3D.

3. TIPA VIP

VIP Tie, una compañía italiana, personifica el matrimonio de lujo e innovación de manera impresa en 3D. Especializado en lazos impresos en 3D, la compañía sobresale en la creación de accesorios personalizados de alta tecnología. Utilizando una intrincada combinación de procedimientos y materiales como artesanía, bordado, cuero exótico, fibra de carbono y metales preciosos, VIP Tie ofrece una combinación única de estilo y personalización.

En particular, más del 80% de los materiales utilizados son ecológicos, alineándose con la creciente demanda de moda sostenible. El VIP TIE no solo ejemplifica la fusión de la artesanía tradicional y la tecnología moderna, sino que también establece un estándar para accesorios personalizados y ecológicos en el ámbito de la manera impresa en 3D.

Los mejores materiales utilizados en forma de impresión 3D

Los siguientes son ejemplos de los filamentos de impresión 3D FDM más populares más populares utilizados por los diseñadores de moda:

-Tpu: es un poliuretano que es termoplástico. Esta sustancia proporciona cierta pliabilidad y capacidad de estiramiento. Las capas se adhieren bien a este material, que tiene excelentes cualidades mecánicas y es resistente a los productos químicos, grasas y lubricantes.

-Tpe: el elastómero de plástico, o TPE para abreviar, es un tipo de caucho. La combinación de polímeros en esta sustancia le da una flexibilidad excepcional.

Dentro de estos grupos, encontrará filamentos con durezas que varían desde la costa 98A hasta la costa 60A, proporcionando una amplia gama de dureza y pliabilidad adecuada para una serie de usos.

-FILAFLEX: Uno de los filamentos TPE más notables es FILAFLEX. Debido a su coeficiente excepcionalmente suave, altamente elastomérico y muy bajo de materiales de fricción, Filaflex proporciona los filamentos más elásticos del mercado.

Hay materiales adicionales con características más especializadas además de estas:

-Creciflex: este filamento inusual de TPU se llama reciflex, y se fabrica completamente a partir de recursos reciclados. Estos materiales provienen del sector de calzado y la propia fabricación de filamentos de Recreus.

-Istroflex: Istroflex es un filamento elástico que obtiene su tono blanco de una combinación de un polímero biodegradable y pigmento de polvo de ostras. Es uno de los materiales más impresos disponibles, gracias a su dureza de la costa 93A.

-Solay: Solay es un filamento de goma que es elástico y elástico. Aunque se usa más comúnmente para hacer suelas de zapatos, este material tiene muchos usos potenciales en el sector de la moda.

-Peba 90a: PEBA 90A es un filamento flexible a base de poliamida con propiedades mecánicas superiores; Es denso, pero tiene buenas cualidades visuales y una superficie agradable y sedosa.

El mejor software de modelado 3D para el diseño de moda

1. Selfcad

SelfCad es un software de diseño de moda que viene en la primera posición en nuestra lista. Es una de las herramientas de diseño 3D más fáciles disponibles que puede usar para crear modelos 3D simples y complejos de diseños de moda. Viene con herramientas interesantes como el dibujo a mano alzada y el boceto que puede usar para crear archivos desde cero, imagen en modelo 3D para convertir imágenes en modelos 3D, así como potentes cepillos de esculpir 3D. El siguiente video muestra las diversas herramientas de SelfCad.

https://www.youtube.com/watch?v=8fjzy9x5ds8

El software también viene con una cortadora en línea incorporada que puede usar para cortar sus archivos y generar el código G para enviar a su impresora 3D. El siguiente video muestra cómo cortar archivos en SelfCad.

https://www.youtube.com/watch?v=lpf38amk8d8

SelfCad también viene con muchos recursos para el aprendizaje, incluidos tutoriales interactivos, la academia de Selfcad y listas de reproducción de YouTube como Tutoriales de modelado 3D para principiantes e incluso el Serie 3D Modeling 101.

2. Clo 3d

El traje más fuerte de CLO 3D es su capacidad para convertir con precisión los patrones 2D en representaciones 3D realistas de productos de moda. Es una herramienta excelente para visualizar el resultado final de un diseño, lo que permite al diseñador experimentar con materiales alternativos y esquemas de color. Clo 3D se destaca entre la multitud debido a sus opciones de exportación de patrones flexibles.

Con una variedad de capacitación en video y una interfaz simple de usar, el software facilita que los clientes se aclimaten rápidamente a sus capacidades. Clo 3D es una herramienta vital para los diseñadores que se preocupan por la estética y la funcionalidad, ya que constantemente produce resultados de alta calidad sin falta.

2. Diseñador maravilloso

Las nuevas industrias de animación, cine, juegos y moda pueden beneficiarse de la capacidad del maravilloso diseñador para crear prendas 3D animadas. En particular, el popular software 3D como 3DS Max, Maya y Zbrush se benefician de su uso. Su principal resistencia radica en lo simple que es crear y modificar modelos 3D. Esto lo hace ideal para usos que requieren simulaciones de ropa dinámica. Marvelous diseñador se destaca por lo simple que es usar y colaborar con otras personas en proyectos 3D más grandes.

3. Tuka 3d

Tuka 3D se distingue porque ofrece una interfaz fácil de usar y hace que el proceso de creación de moda sea más eficiente. Puede ahorrar tiempo y esfuerzo escaneando modelos de ajuste en la aplicación en lugar de medirlos manualmente.

Las sesiones de ajuste de video animadas hechas posibles por Tuka 3D son lo que lo distingue de otras tecnologías similares. Esta herramienta puede ayudar a los diseñadores a obtener una mejor comprensión de cómo encajarán las prendas y se moverán en la vida real. El método de creación de prototipos se beneficia de tener numerosas iteraciones de una prenda para garantizar que el resultado final sea cierto para la intención del diseñador.

4. Ropa de browz

Cuando se trata de prototipos virtuales 3D, Browzwear lo cubre con una solución que incorpora VStitcher y Lotta. Con VStitcher, puede transformar rápida y fácilmente los patrones 2D en objetos 3D realistas. Al mismo tiempo, Lotta Syncs 2D modelos de aplicaciones de Adobe como Photoshop e Illustrator, lo que acelera el proceso de producción de ropa difícil.

La plataforma unificada de Browzwear simplifica los procesos de diseño de moda, desarrollo de productos y publicidad. La capacidad de sincronizarse con los productos Adobe optimiza el proceso, lo que permite a los diseñadores crear rápidamente prendas de alta calidad.

4. Romanos CAD

La plataforma Romans CAD basada en la nube hace que sea simple implementar modificaciones de diseño exactas en las industrias de calzado y artículos de cuero. Este programa facilita la mejor producción y la comunicación entre los empleados.

Dado que Romans CAD está basado en la web, facilita la colaboración entre todas las partes involucradas en las fases de fabricación y planificación. Las empresas que trabajan con cuero y zapatos pueden beneficiarse enormemente del uso del software Roman CAD.

Conclusión

La industria de la moda siente los efectos crecientes de la impresión 3D a medida que mejora la tecnología. Las impresoras 3D están remodelando la industria al mejorar los productos, acelerando el proceso de prototipos y contribuyendo a las iniciativas de sostenibilidad. Al permitir la personalización del diseño basada en las preferencias individuales, la impresión 3D se convierte en una fuerza aún más disruptiva, alentando tanto la libertad creativa como la aceptación generalizada de prendas únicas hechas a mano. Habrá más originalidad en la industria de la moda a medida que esta tecnología se vuelva más accesible.

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